anielski wielogłos

na żywo. w powiększeniu 11 grudnia.

gębofon 6. teraz większy i nowszy (apdejt 5 grudnia)

wersja ostateczna programu:

WARSZTATY
5 grudnia 2009, sobota, klub 1500 metrów, Solec 18

11:00-14:00
Warsztat 1: Zbigniew Karkowski – elektronika (PureData) i techniki kompozytorskie w nowym utworze na zespół wokalny (dla twórców muzyki elektronicznej, kompozytorów, producentów, laptopowców)
Warsztat 2 (równolegle): Suse Wächter – głos w teatrze lalkowym

15:00-18:00
Warsztat 3: Mieczysław Litwiński – rozszerzone techniki wokalne
Warsztat 4 (równolegle): Przemek „Lenek” Lenkiewicz – śpiew gardłowy

6 grudnia 2009, niedziela
WARSZTATY

10:00-18:00
Warsztat 5: Jarosław Boberek, Lucyna Malec i in. - dubbing kreskówek. Miejsce: studio Start International, Rakowiecka 36.

11:00-14:00
Warsztat 6 (równolegle): Defa, Zgas – bitboksowy warsztat mistrzowski, klub 1500 metrów, Solec 18

21:00 Centralny Basen Artystyczny, ul. Konopnickiej 6
KONCERT

Baskak|Agata Harz|Natalia Kawałek|Mieczysław Litwiński|TikTak
nowy program
Grupa TAKTAK poezja dźwiękowa
Zbigniew Karkowski nowy utwór (zamówienie „Gębofonu”)
Zbigniew Karkowski (oscylatory sinusowe, komputery, PureData), Antoni „Baskak” Beksiak, Maniucha Bikont, Defa, Agata Harz, Natalia Kawałek, Przemek „Lenek” Lenkiewicz, Mieczysław Litwiński, Patryk „TikTak” Matela, Olga Szymula (głosy)
Suse Wächter Bohaterowie XX wieku – karaoke przedstawienie
Defa|Zgas bitboks


11 grudnia 2009

21:00-22:30
Koncert, klub Powiększenie, Nowy Świat 27 w podwórku
Michael Schiefel (głos + elektronika)


W pierwszy weekend grudnia w Warszawie startuje kolejny GĘBOFON, spotkanie wszystkich poszukujących nowych, nietypowych, szalonych sposobów na wykorzystanie ludzkiego głosu.
Gościć będzie wokalistów, artystów polskiego i światowego avant-popu i awangardy.

Gębofon to poza koncertami warsztaty dla wokalistów, muzyków posługujących się głosem, ale także aktorów, slamerów, poetów; wspólna praca twórcza, dyskusje, inspiracje.

Każdy, kogo fascynują możliwości aparatu mowy i poszukuje nowych form wyrazu, nie zawiedzie się tegorocznym programem!


Spotkania Wokalne „Gębofon”

Gębofon to cykl zainicjowany w roku 2006, odłam powstałego w roku 2003 Turning Sounds, poświęconego „spotkaniom didżejów i kompozytorów”. Gębofon dotyczy fenomenu ludzkiego głosu w jego najbardziej niekonwencjonalnych, zadziwiających odcieniach, od bitboksu po ekstrema „sztuki krzyku”, od muzyki rozrywkowej po nisze awangardy

Dotąd odbyły się trzy większe spotkania w Warszawie i Łodzi oraz trzy sesje warsztatowe w Warszawie. Wystąpili między innymi Jaap Blonk, Shelley Hirsch, Phil Minton, David Moss, Sainkho Namtchylak, Michael Schiefel i Frank Wörner, a także Me, Myself and I, Olga Szwajgier, TikTak|Zgas|Biko1, Agata Zubel.

Za zasługę poczytujemy sobie zainspirowanie włączenia bitboksu w dziedzinę współczesnej twórczości kompozytorskiej (formacja Zooplan Michała Górczyńskiego i TikTaka, zamówienia kompozytorskie i koncert na „Warszawskiej Jesieni” 2008).

Bilety na koncerty: 20 pln
Udział w warsztatach jest BEZPŁATNY, zapisy: zapisy.gebofon@gmail.com, 793 009 594

Organizatorzy: Stowarzyszenie „Turning Sounds”, Deutscher Musikrat
Sponsorzy: M.St. Warszawa, Instytut Goethego w Warszawie, Węgierski Instytut Kultury
Współpraca: Centralny Basen Artystyczny, Plan B, Powiększenie, 1500 M2 Do Wynajęcia
Patroni medialni: TVN Warszawa, Radio Kampus, o2.pl, Slajd, Students.pl, Independent, Uwolnij Muzykę, serpent.pl

Spotkanie Wokalne „Gębofon 6” jest realizowane dzięki dofinansowaniu ze środków m.st. Warszawy.

7 edycja Hip Hop Subway Series

zaprzyjaźniony iwent, a i gębofon się przewinie – sprawdźcie:

7 edycja Hip Hop Subway Series

W najbliższą niedzielę 8.11.2009 o 18:00 startuje najnowsza edycja HHSS, zapraszamy wszystkich! Akcja jest (jak się okazało po spisaniu prewencyjnym podczas edycji 6.) zupełnie legalna.

Weź ładne i zdolne koleżanki, spakuj przenośny instrument (choćby drumlę, harmonijkę, plastikowy flecik) i przygotuj swój gębofon do emisji dużej ilości rytmów i/lub rymów. Zaczynamy tradycyjnie we wnęce na M.Politechnika o 18:00, po godzinie jedziemy na M.Wilanowska. Będzie dziarsko!

warsztaty z valerim

(fotki maniuchy bikont)

poeci dźwięku w telexpressie

naprawdę miło zobaczyć w telexpressie coś takiego (szukajcie w kulturze, ok. 9:30). dzięki! ps. czemuś nie zadziałało mi w fajerfoksie, tylko w eksplorerze
the "mouth-o-fonic" part of ad libitum: 4 in polish tv. seek for 9:30, culture. :)

warsztaty z anat

(fotki moje)

gębofon 6! @ ad libitum: 4 [updated]

na ad libitum: 4 (folder) trzy dni warsztatów, zakończone koncertem, z udziałem mistrzów poezji dźwiękowej i pogranicza między mową (wiązaną) a muzyką (wokalną): jaapa blonka (holandia), anat pick (izrael) i valerija scherstjanoia (niemcy).

gębofon 6 @ al4

• 19-21 sierpnia, zamek ujazdowski: warsztaty.
  19 sierpnia, 15-18, sala konferencyjna: anat pick
  20 sierpnia, 15-18, sala konferencyjna: jaap blonk
  21 sierpnia, 15-18, sala laboratorium: valeri scherstjanoi.
  poniżej opisy.
  

Trzydniowe bezpłatne warsztaty dla aktorów, wokalistów i studentów tych dziedzin oraz amatorów poświęcone możliwościom głosu, twórczemu wykorzystaniu fonetyki i interpretacji tekstów „poezji dźwiękowej” wraz z występem z uczestnikami warsztatów (w miarę możliwości).

• 21 sierpnia, g. 19, laboratorium|zamek ujazdowski: koncert
  Cywilizacja papieru jest na skraju śmierci
  

Koncertowe przedstawienie twórczości z pogranicza poezji dźwiękowej i muzyki:od dadaistów, futurystów i „zaumnowo jazyka”, poprzez kompozycję współczesną, fluxus, neo-dada, De Stijl, text-sound compositions po utwory i improwizacje własne, także z udziałem elektroniki.


jaap blonk (foto: telemach wiesinger, 2000). warsztat

Obszerne i szczegółowe studium fonetyki Jaapa Blonka obejmie całą rozmaitość środków i strategii uzyskiwania nowych brzmień wokalnych. Rozpoczynając od podstawowych dźwięków mowy i innych codziennych dźwięków głosu poszukiwać będziemy nowych barw poprzez uświadamianie sobie ruchu i ułożenia organów mowy: języka, warg i krtani, które mogą zasadniczo odmienić dźwięk wydobyty ze strun głosowych. Użyjemy tych świeżo odkrytych dźwięków do improwizacji i kompozycji w małych grupach.

Jaap Blonk (urodzony w 1953 w Woerden w Holandii) jest kompozytorem-samoukiem, performerem i poetą. Studiował matematykę i muzykologię, nie ukończył jednak studiów. Pod koniec lat 70-tych wziął się za saksofon i komponowanie.
Kilka lat później odkrył swoje możliwości w roli wokalisty, najpierw recytując poezję, później improwizując i komponując dla samego siebie. Przez niemal dwie dekady głos był jego podstawowym środkiem odkrywania i rozwijania nowych brzmień.
Około roku 2000 zaczął używać elektroniki, z początku używając próbek własnego głosu, następnie rozszerzając pole na czystą syntezę dźwięku.
W roku 2006 nie występował, dzięki czemu odnowił zainteresowanie matematyką, co doprowadziło do rozpoczęcia badań nad komponowaniem algorytmicznym na potrzeby muzyki, animacji i poezji.
W roli wokalisty Jaap Blonk jest jedyny w swoim rodzaju za sprawą potężnej prezencji scenicznej i niemal dziecięcej swobody improwizacyjnej, połączonych z wyostrzonym poczuciem formy. Występował w licznych krajach Europy, Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Indonezji, Japonii, Afryce Południowej i Ameryce Łacińskiej. Zakres jego programów koncertowych znacznie poszerzył się z chwilą zastosowania elektroniki na żywo.
Poza działaniami solowymi współpracował z licznymi muzykami i zespołami na polu muzyki współczesnej i improwizowanej. Wśród nich są Maja Ratkje, Mats Gustafsson, Nicolas Collins, Joan La Barbara, The Ex, Niderlandzki Zespół Dęty i Ebony Band. Był premierowym wykonawcą kilku utworów niemieckiej kompozytorki Caroli Bauckholt, w tym kompozycji na głos z orkiestrą. Donaueschinger Musiktage w 2002 zamówiły u niego utwór na głos solo. Kilkakrotnie współpracował z twórcą grafiki komputerowej Golanem Levinem.
Współpraca z radiem i telewizją obejmuje między innymi zamówienia na kilka sztuk radiowych. Tworzy także powiększone wersje swoich partytur na potrzeby galerii.
Założył i prowadził długoletnie zespoły Splinks (jazz nowoczesny, 1983-99) i Braaxtaal (avant-rock, 1987-2005). Prowadzi własną wytwórnię Kontrans, która wydała dotąd 15 tytułów. Poza tym publikują go Staalplaat, Basta i Victo.
www.jaapblonk.com


anat pick. warsztat

Krótkie wprowadzenie w moją działalność: kilka słów o tym, jak piszę/komponuję/wykonuję własne utwory i co oznacza termin munching words. Następnie będziemy pracować na rozmaite sposoby nad kilkoma bardzo krótkimi fonetycznymi zdaniami. Wynikiem będzie radosny, symultaniczny utwór.

Anat Pick jest twórczynią i performerką z kręgu poezji dźwiękowej. Zaczynała jako pianistka, następnie wypracowała innowacyjny repertuar zorientowany na język na podstawie mikstury fonetycznej języków Wschodu i Zachodu. Przez ostatnie dziesięć lat występowała w Izraelu, na Dalekim Wschodzie i w Europie.
Współpracowała z rozmaitymi artystami, w szczególności muzykami w różnych dziedzinach sztuki, jak wideo-performans, taniec, słowo mówione i swobodna improwizacja. Anat pisała kompozycje słowne między innymi dla zespołów „Musica Nova” (2003, 2006) i Israel Contemporary Players (2008). Intensywnie zajmuje się wykonaniami poezji dada i futurystów. W ubiegłym roku gościła w International Dada Archive Uniwersytetu Iowa, gdzie pracowała nad swoim drugim albumem poświęconym poezji dźwiękowej.
Jest Izraelką, mieszka w Tel-Awiwie.


valeri scherstjanoi. Poezja jako eksperyment, poezja czystego dźwięku między literaturą i muzyką (warsztat)

W centrum uwagi po prostu alfabet, jakim przywykliśmy go widzieć ze szkolnych lat.
Interesuje mnie także alfabet polski i z przyjemnością będę pracować z grupą nad dźwiękami polskiego języka. Alfabet – to język drukowany, wizualny. Poza tym „skamieniałym” alfabetem istnieje alfabet fonetyczny, który zawiera sto razy więcej znaków (Laut-Zeichen – „dźwięko-znaki”). Będziemy pracować z dźwiękami mowy, których nie należy, jakby się zdawało na pierwszy rzut oka, oddzielać od siebie, jak to się dzieje w alfabecie. To znaczy: oddzielne litery nie są oddzielnymi dźwiękami, ale określone dźwięki tworzą część liter alfabetu.
Eksperymenty (ćwiczenia, Lautexerzitien) ze spółgłoskami i samogłoskami, indywidualne i (na życzenie) symultaniczne, jawią się jako komunikaty emocji, uczuć które można wyrazić poza językiem, w oderwaniu od semantyki. Poezja jako eksperyment, poezja czystego dźwięku między literaturą i muzyką.



Valeri Scherstjanoi, urodzony w roku 1950 w ZSRR, studiował germanistykę i literaturę na Uniwersytecie Krasnodarskim. W 1979 przeprowadził się do NRD, od 1981 mieszka i pracuje w Berlinie, jako niezależny twórca poezji dźwiękowej, autor słuchowisk radiowych, artysta słowa. Od 1997 publikuje w berlińskim wydawnictwie Hybriden-Verlag.
Scherstjanoi wielokrotnie występował na międzynarodowych festiwalach poezji dźwiękowej w Niemczech i zagranicą. Został wyróżniony nagrodami Hans-Erich-Nossak-Preis w 2003 oraz stypendium w Kunst:raum Sylt Quelle w 2005.
Ostatnie prace:
lauter scherben. texte zeichnungen chronik, książka, Books on Demand, Norderstedt 2008
kamata bumba , słuchowisko, wraz z Hartmutem Geerkenem, ORF Kunstradio, Wiedeń 2009
gościnny wykładowca w Niemieckim Instytucie Literatury na Uniwersytecie Lipskim, 2009/10
Podczas swoich występów solowych Valeri Scherstjanoi przedstawia czyste brzmienie mowy, w jak największym – możliwym dla języka – stopniu uwolnionej od znaczenia semantycznego.
Scherstjanoi odrzuca czyste improwizacje wokalne, które unikają jakiegokolwiek zapisu wierszy dźwiękowych, i próbuje zastąpić zapis metodami elektroakustycznymi. Uważa przy tym, że same metody elektroakustyczne mają skłonność do dążenia w stronę czystej abstrakcji dźwiękowej. Dlatego stara się utrzymać dany koncept dźwiękowy w jego własnych granicach, zapisać go, a nawet nauczyć się na pamięć. Dla Scherstjanoja poezja dźwiękowa musi pozostać poezją, połączeniem dźwięku i znaczenia.
www.lautland.de